CTCO Lyon 2026: Diseño, Identidad y Experiencia en el stand de SOLO
Una propuesta que refleja la identidad de SOLO y el valor del diseño aplicado al entorno expositivo
En CTCO Lyon 2026 quedó claro que las ferias ya no se limitan a mostrar productos: se trata de crear espacios que se viven. Y uno de los stands que mejor entendió esto fue el de SOLO.
Construyendo Experiencias
El diseño cobra sentido cuando forma, función e identidad hablan el mismo lenguaje, creando espacios que conectan.
Ver nuestros catálogos junto a los de SOLO y Neo BLUE refuerza esa visión compartida y la sinergia entre ellos.
El objetivo: proyectos coherentes, sólidos y memorables, construidos mediante diseño y colaboración.
Un stand que funciona como un espacio propio
El stand de SOLO se percibía menos como una exposición y más como un entorno cuidadosamente diseñado. Su distribución, materiales y luz cálida creaban una atmósfera fluida, envolvente y elegante.
La disposición estratégica convertía cada pieza en parte de una historia coherente, invitando a los visitantes a detenerse, observar y descubrir en un entorno lleno de estímulos.
Un momento tradicional: nuestra Art Director y los catálogos
Durante el tradicional momento fotográfico de la feria, nuestra directora de arte posó con los catálogos, destacando el valor tangible de lo impreso en un mundo dominado por pantallas. Los catálogos no solo presentan la gama de productos, sino que también transmiten la identidad visual y la narrativa que definen el universo de SOLO.
Para nosotros, este proyecto refuerza el diseño como una herramienta estratégica que va más allá de la estética, moldeando la percepción, fortaleciendo la identidad y alineando cada elemento con una intención clara. Sobre todo, confirma nuestra apuesta por un diseño pensado para ser experimentado y vivido, donde cada catálogo se convierte en una expresión táctil y emocional de la esencia de la marca.
Equilibrio entre estética y funcionalidad
La propuesta destacó por su equilibrio entre diseño y usabilidad. El espacio permitía una circulación cómoda y una visibilidad clara de las piezas, manteniendo al mismo tiempo una atmósfera cálida y elegante.
El resultado fue un stand limpio y contemporáneo, sin perder personalidad ni identidad, alineado con la identidad visual de SOLO.
La personalización como lenguaje de marca
Lo que más destacó fue cómo la personalización se convirtió en protagonista, transformando cada accesorio en una clara expresión de intención y narrativa de marca. A través de Solo, los diseños personalizados alcanzaron un nivel superior de refinamiento, donde tipografías, acabados y patrones se percibían intencionados y alineados con la estética de la marca. Más que personalización, era diseño que fortalecía la identidad, demostrando que el buen diseño no solo se ve, sino que se siente.